Es ist kein Film, den man nebenbei ansieht. „Noi, un po‘ meglio“, das neue Werk von Daniele Luchetti, das ab dem 29. Oktober auf Netflix zu sehen ist, wird Sie sprachlos machen durch die Art, wie er über Kinder spricht, über jene, die sie sich wünschen, über jene, die sie nicht haben können, aber auch über jene, die sie nicht wollen. 

Zunächst an ein erwachsenes Publikum gerichtet, erzählt der Film die Liebe, aber vor allem die Elternschaft in all ihren Nuancen. Vergessen Sie die klassischen Liebesgeschichten, an die uns das Kino gewöhnt hat: Hier stehen wir einer ehrlichen Reflexion über die Unvollkommenheiten des Paares, über Unterschiede und jene kantigen Charakterdetails gegenüber, die Romantic-Comedies oft im Hintergrund belassen. Doch hier wird die Märchenhaftigkeit beiseitegelegt, um einen Blick auf eine Realität zu werfen, in der es unglaublich einfach ist, sich zu erkennen.

Ein Film über jene, die Kinder möchten, und auch über jene, die keine möchten

„Noi, un po‘ meglio“ handelt vom Wunsch, Eltern zu werden, aber auch von der Entscheidung, Kinder überhaupt nicht zu wollen. Es erzählt, wie sehr die Familien, in denen wir aufwachsen, beeinflussen können, wer wir werden; es zeigt, wie individuelle Wünsche oft innerhalb eines Paares verschwiegen werden und wie dies eine tiefergehende Krise auslösen kann, als man erwartet.

Es ist ein Film, der auf die ästhetische Patina verzichtet, mit der das Kino oft alles schöner und beruhigender erscheinen lässt. Doch er wählt es, eine existenzielle und individuelle Krise mit großer Ehrlichkeit zu schildern, ohne Angst, die Widersprüche und auch die Hässlichkeiten seiner Figuren zu zeigen.

Eine unerwartete Maria Chiara Giannetta und ein großartiger Elio Germano

Maria Chiara Giannetta haben wir in verschiedenen Rollen gesehen – im Fernsehen wie auf der Leinwand. Doch Lucia, die Figur, die sie in diesem Film spielt, weicht vielleicht stärker von dem Bild ab, das wir von ihr haben. Sie ist eine harte Frau, mit einer schweren Vergangenheit, zerstreut, unausgeglichen und voller Widersprüche, die aber versucht, sich zu ändern, um eine bessere Zukunft zu schaffen.

Giannetta gelingt es, verschiedene Facetten ihres Talents zu zeigen, indem sie eine unausgereifte, schwer zu kategorisierende Figur zum Leben erweckt — und genau deshalb glaubwürdig und äußerst interessant.

An ihrer Seite steht ein großer Elio Germano: authentisch, verzweifelt, oft hermetisch, aber in der Lage, eine außergewöhnliche Bandbreite an Gefühlen auch nur mit dem Blick hervorzubringen. Gemeinsam ergeben sie eine Beziehung, die voller Risse ist, in der man sich aber unweigerlich erkennt.

Ein Film, der unsere Gewissheiten in Frage stellt

Die Kraft des Films wächst von Minute zu Minute. Die Darstellung von Paarbeziehung und Elternschaft in dieser Weise ist ungewöhnlich, vor allem, weil sie keine einfachen oder vorgefertigten moralischen Antworten anbietet.

„Willst du ein Kind, weil du so sein willst wie alle anderen“, sagt Lucia irgendwann zu ihrem Partner. Es ist ein schonungsloser Satz, der eine Frage laut werden lässt, der sich viele schon einmal im Leben gestellt haben, ohne den Mut, sie zuzugeben: Wollen wir Kinder wirklich, oder wollen wir sie nur deshalb, weil die Gesellschaft es von uns erwartet?

Um sich zu verändern, muss man sich mit dem eigenen Schmerz auseinandersetzen

Der Film beschränkt sich jedoch nicht darauf, sich mit dem Wunsch nach Kindern, Adoption und Elternschaft auseinanderzusetzen. Er geht darüber hinaus und setzt sich damit auseinander, wie wir von unseren Familien Bilder von Liebe, Partnerschaft und Familie vererbt bekommen.

Und um sich zu verändern, sagt Luchetti, muss man zunächst mit dem eigenen Schmerz umgehen, die offenen Wunden anerkennen und alte Muster durchbrechen.

Erwartet daher nicht die klassische Rom-Com, die süßlich daherkommt. Hier tritt die Realität mit all ihrer Komplexität in die Handlung ein und stellt die Überzeugungen der Figuren in Frage und damit auch jene der Zuschauer.

Daniele Luchetti gebührt der Verdienst, viele der Wünsche und Ängste unserer Gegenwart ins Kino gebracht zu haben, ohne sie zu beschönigen. Dieser Film ist eine harte Ohrfeige der Realität, aber vielleicht genau das, was wir in diesem Moment am meisten brauchen.

Bewertung: 7,7

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