Auf der Flucht vor allem vor der Vorstellung, dass man sich irgendwann von ihnen verschlingen lässt. Viel mehr als X Factor – das sie 2022 gewonnen haben – und auch nicht Sanremo, wo sie sich 2024 ebenfalls gut präsentiert hatten mit L’amore in bocca. Santi Francesi starten von ihrem dissidenten Pop, der alles andere als fernsehkompatibel ist, mit dieser Vorab-Single Due come noi due, zusammen mit den anderen Singles Guerriglia und Nebbia, als Vorschau auf ein neues Album, I nostri muri le montagne (erscheint am 4. Dezember), in dem das Duo aus Ivrea – bestehend aus Alessandro De Santis und Mario Lorenzo Francese – auf noch unkonventionellere, ihrer eigenen Aussage nach „ganz und gar nicht einfache“ Klänge setzt. Und doch? „Wir brauchten eine Pause, um uns neu zu kalibrieren und von hier aus neu zu starten. Der Wettlauf um Oberflächlichkeit und große Zahlenmengen passt nicht zu uns.“
Wie kam es zu der Pause?
„Seit X Factor leben wir in einer Blasenwelt – der Talent-Show selbst und dem Blick auf Sanremo –, die uns einerseits gefallen hat, die uns aber aus vielerlei Gründen auch missfiel. Man könnte es Mainstream nennen. Die Angst besteht, dass es nur einen Weg gibt, dabei zu sein, nämlich Songs, die von fünf Autoren stammen, die uns vorgelegt werden und die wir grundsätzlich ablehnen. Nicht, weil wir Göttergleiches können, sondern weil wir einfach wir sind.“
War der Entschluss, sich zurückzuziehen, schwer gefallen?
„Nein, er war notwendig und ganz natürlich. X Factor und Sanremo haben unsere Agenda gefüllt, wofür wir dankbar sind, aber irgendwann muss man auch pausieren, ins Studio gehen – wenn man promo-technisch gar nicht mehr dazu kommt – und Leben und Songs verarbeiten. Nach dem Festival knirschte der Boden unter unseren Füßen ein wenig: Wir wollten unser Zentrum wiederfinden.“
Ein Zentrum, das immer weniger poppig wirkt.
„Es sind die Extreme eines Albums, das eigentlich normaler, aber dennoch seltsam ist: Wir lieben Pop, solange er auf unsere Weise gemacht ist und auch seltsame Elemente hineinbringt. Schon am Titel soll erzählt werden, wie wir ‚Bergbewohner’ sind, das Schöne daran, mit wenigen Freunden an einem abgelegenen Ort zu sein. Es wird ein Liebesalbum sein – wir haben verstanden, wie Vecchioni sagte, dass Liebe nicht nur etwas ist, das man hört, sondern etwas, das man auch tut – und es wird auch von Wut handeln, zwischen dem Öffentlichen und dem Privaten.“
Kuriosität: Worum geht es in Due come noi due – thematisiert es eine Trennung von De Santis und Matilda De Angelis?
„Es hat eine Verbindung zu gelebten Erfahrungen, ja. Es wurde jedoch vor einem Jahr geschrieben, während dieser Beziehung. Die Referenz ist nicht explizit, aber klar, dass sie Einfluss haben konnte.“
Und Guerriglia?
„Guerriglia ist so etwas wie ein friedlicher Aufruf, eine Hymne für Menschen, die so denken wie wir, die sich in der Mitte fühlen und nach Grautönen in einer Gesellschaft suchen, die zu scheinen meint, nur Schwarz und Weiß zu kennen. Das gilt auch für die Musik: Wir wünschen uns mehr Raum für Grau, für Crossover. Er gibt ihn nicht. Heutzutage scheint die Alternative insgesamt und der Rock im Speziellen sich Weg durch die Radios zu verwehren.“
Was ist heutzutage die größte Schwierigkeit beim Musikmachen?
„Die Sozials. Es reicht heute nicht mehr, einfach einen Song zu veröffentlichen: Man muss permanent online sein. Wir mögen Social Media als Treffpunkt, als Portal. Guerriglia zum Beispiel haben wir eine Nummer auf Instagram freigegeben, über die Fans uns kontaktieren konnten, um an einer kleinen Begegnung in Mailand teilzunehmen – das hat uns wirklich gefallen. Auf der anderen Seite ist es auch ein pedantischer Gedanke: Aber heute muss man sagen, dass die Musik, wiederum dank Social Media, alle mit gleichen Waffen starten lässt. Das ist nicht wenig.“
Wärdet ihr euch ein weiteres Mal beim Sanremo-Festival sehen?
„Warum nicht? Solange es auf unsere Weise geschieht, mit einem Song, der uns repräsentiert, sehen wir keinen Grund, es auszuschließen. Wir lieben den Pop – manchmal lähmen uns Agenten und äußere Dynamiken, die nur dazu dienen, zu vergessen, wie schön dieser Beruf eigentlich ist. Eine klare Absage gab es allerdings: Nein, wir haben keinen Song für die nächste Ausgabe eingereicht; falls es kommt, wird man später darüber sprechen.“
Zwischen euch steht dieser Weg – bleibt eure Beziehung davon unberührt?
„Ja, es ist eine Frage des Vertrauens. Wenn einer dem anderen zeigt, dass er sich irrt, neigen wir dazu, einander zu vertrauen. Und wir sind gemeinsam groß geworden, was bedeutet, dass wir Visionen, Ideen und Wellenlängen teilen. Auch wenn wir zwei unterschiedliche Menschen sind, stimmen wir in vielen Dingen überein.“
Wie läuft euer kreativer Prozess?
„Es ist ein fortlaufender Prozess, wir haben kein festes Schema – das haben wir noch nicht gefunden. Normalerweise sind wir im Aufnahmestudio, wir verbringen Stunden, oft auch, ohne etwas zu tun, bis eine Eingebung kommt. Es braucht Zeit.“
Habt ihr Angst, während der Pause vergessen zu werden?
„Nein, aber es ist ein Thema: In diesen Monaten haben wir mit Leuten gesprochen, die traurig waren, dass die Santi Francesi keine Musik mehr machen … aber wo? (Lachen). So ist die Dynamik; wir bleiben dran.“
Wie viel Publikum von X Factor ist euch noch erhalten geblieben?
„Mehr, als wir gedacht hätten. Noch heute sprechen uns viele Leute auf der Straße darauf an und erinnern sich an diese Erfahrung. Das Talent hat uns geholfen, und generell gehört es zu jenen Sendungen, die Bands und unkonventionellere Vorschläge am besten wertschätzen.“
Was war der schwierigste Teil daran, es gewonnen zu haben?
„Zu spüren, dass man exakt der Image-Vorgabe entsprechen muss, die das Programm bietet, jener, die das Publikum sofort dort erkennt. Das ist offensichtlich fernseh- und unterhaltungsorientiert. Und das stört uns nicht, doch es ist nur ein kleiner Teil eines Ganzen aus Konzerten und Studioarbeit – der Teil, der uns schon immer am meisten bewegt hat. Nuancen hinzufügen war unsere Herausforderung; in diesem Sinne haben wir uns widersetzt.“
Wohin soll dieses Album führen?
„Wir möchten im nächsten Jahr viele Clubkonzerte spielen. Wir haben riesig Lust, das live zu präsentieren. Es geht uns nicht unbedingt darum, ins Forum zu gelangen; wir wollen die richtige Dimension finden, vor wirklich begeisterten Menschen, die sich unter die Bühne drängen und fühlen, was wir als junge Leute bei Rockkonzerten gefühlt haben. Wenn das passiert, ist alles gesagt. Große Hallen waren nie ein Traum, auch wenn man sich vorstellen kann, dass der Weg aus Castingshows für Bands grundsätzlich dieser sein könnte.“
