“Possible Love” ist eine Art Film, die wir in Italien nicht mehr zu machen wissen. Nicht nur, dass wir ihn nicht mehr machen: Es ist auch ein Film, den wir nicht einmal mehr zu konzipieren vermögen. Ein Film, der zwischen Lächeln und Bitterkeit über das gesellschaftliche Thema nachdenkt, nicht als These (unser Kreuz; erinnert euch stattdessen an C’eravamo tanto amati?), sondern als Strömung. Von dem proletarischen Kampf um die Erlangung von Arbeitsrechten bis hin dazu, wie dieser Kampf – und der Stress, das Trauma, die Depression, die er als bittere Folge mit sich bringt – auf das Leben eines Paares, auf dessen innere Dynamik, auf seine Beziehung und Zufriedenheit zurückfällt. Und er fragt sich außerdem: Kann es einen Dialog geben, der nicht von Machtverhältnissen beeinflusst ist, bewusst oder unbewusst, zwischen unterschiedlichen Social-Classes?

Und tatsächlich haben wir es nicht selbst gemacht, sondern Lee Chang-dong, einer der bedeutendsten zeitgenössischen koreanischen Regisseure, der ihn in den Wettbewerb der 83. Internationalen Filmfestspiele von Venedig gebracht hat, bevor der Film am 6. November auf Netflix im Streaming erscheint. Eine Ausnahmeerscheinung, startend genau aus dem Prophezeiung des großen roten N, das nach einer Phase kultureller Legitimation, in der es ununterbrochen Gelder an große internationale Autoren ausschüttete (Martin Scorsese oder Alfonso Cuarón), immer weniger Interesse an ähnliche, besonders anspruchsvolle, komplexe und vielschichtige Projekte zeigt.

Di cosa parla Possible Love

Das von Lee, der das Drehbuch von Possible Love gemeinsam mit Oh Jung-mi verfasst, ist in der Tat der so waghalsige wie humane und leidenschaftliche Versuch, verschiedene Zugänge – ja, sie zu einer einzigen Seite zusammenzudenken – miteinander zu verbinden, Ansätze, die scheinbar Meilen voneinander entfernt liegen. Der Film des Grenzgangs zwischen Melodram und Katastrophe. Er verschmilzt nahtlos das menschliche Intrigieren, mit seinen Abenteuern, Sympathien, Banalitäten.

Es ist die Geschichte zweier Paare, die sich kreuzen. Auf der einen Seite zwei Proletarier, Ho-seok, ein Arbeiter, der von seinem Unternehmen entlassen wurde, und seine Ehefrau Mi-ok (Jeon Do-yeon). Auf der anderen Seite zwei wohlhabende Bourgeois, eine aufstrebende Dokumentarfilmerin, die daran interessiert ist, die Entlassungsgeschichte aus nächster Nähe zu verfolgen, und ihr Ehemann Sang-woo (Zo In-sung). (Gespielt wird die Ehefrau von Cho Yeo-jeong.)

Wie zentraler Anker, um den sich alles dreht, bleibt erneut die Arbeit und die Prekarität, mit der sie sich den Hang einer Gegenwart voller tiefer wirtschaftlicher Unterschiede, von Unternehmensrestrukturierungen, „humankapital“ gekürzt und neu zuordnet, von prozentualen Umstrukturierungen und harten technologischen Übergängen. Eine in Südkorea stark behandelte Reflexion. Von Parasite von Bong Joon-ho, natürlich (mit der eine der Hauptdarstellerinnen von Possible Love, Cho, teilt). Doch erst 2025, erneut im Wettbewerb beim Festival von Venedig, gab es No Other Choice von Park Chan-wook, eine groteske Interpretation von ‚a mali estremi, estremi rimedi’.

Un film di grande bellezza e intelligenza

Inspiriert sich lose am berühmten Decalogue des polnischen Regisseurs Krzysztof Kieślowski, dessen eines der Zehn Gebote Possible Love in Bezug nimmt („Begehre nicht das, was anderen gehört“), schafft Lee eine ganz andere Erzählung, die sich an der schwindelerregenden Kraft der Charaktere orientiert, wo alles im Fokus steht mit Tiefpunkten enormer Ironie und Abgründen tiefer Melancholie. Eine Beweglichkeit und Klarheit im Denken, ebenso beim Schreiben und der Regie, die der Regisseur scheinbar mühelos wirken lässt, als wäre es ein Kinderspiel, eine Routine, obwohl es tatsächlich eine Lektion in psychologischer Kartografie ist, die drei Viertel des militant-kino da draußen blass werden ließe.

Es gibt Momente großer Leuchtkraft, wie die Flashbacks, die mit einer poetisch geflüsterten Zärtlichkeit das jugendliche Wiedersehen von Mi-ok und Ho-seok nachzeichnen. Unterbrochen von realistischen Dramenmomenten, die sich über die zwei Stunden und vierzig Minuten erstrecken (ehrlich gesagt hätten sie etwas kürzer sein können), und die niemals das Gewicht der posttraumatischen Depression mindern, in der Ho-seok nach einer brutalen Polizeigewalt während der Streikphase in seiner Firma gefallen ist.

Vor allem lässt Possible Love keinen Moment davon ab, die intimen und moralischen Faltungen der Verstrickungen dieser Figuren zu hinterfragen. Ye-ji schwingt die Kamera wie eine Keule, zwischen dem ehrlichen Willen, das 360-Grad-Leben der beiden Tragikfiguren zu erzählen, und einem Blick an die Grenzen des Morbiden. Was ist wirklich gesellschaftliches Interesse und wer trifft das Drama des Proletariats? Um sie herum bleibt das Leben und sein Alltag: kleine Hoffnungen, kleine Eifersüchteleien, kleine Träume, kleine Wünsche. In einem Quartett, das zur Perfektion geführt wird, ist die Leistung von Jeon unglaublich und berührend. Ein Film von seltener Schönheit und Intelligenz.

Voto: 8

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