Leidenschaft, Unsicherheit, Liebe, Nostalgie. Vieles steckt in ‚Te l’ho mai detto‘, dem Song, den Aiello kürzlich veröffentlicht hat, und es gehört zu seinen herzzerreißenden Balladen, die Gefühle so ausdrücken, wie er es allein kann. Die Stimme aus ‚Arsenico‘ und ‚La mia ultima storia‘ (zwei seiner größten Erfolge) hat sich in diesem Interview, das er Today gegeben hat, offenbart.
Ein intensives Gespräch, das sich nicht auf die Welt der Musik beschränkt hat, sondern darüber hinausging. Der kalabresische Sänger (geboren in Cosenza am 26. Juli 1985) hat sich rundum geöffnet: „Nach drei Jahren komme ich wirklich wieder auf Tour, ich erzähle euch, wie sie aussehen wird.“
Heute reist Aiello mit neuen Erkenntnissen, und jene offenen Wunden haben sich schließlich verwandelt. Die Platzierung 25 bei Sanremo 2021 mit dem Song Ora – ein Lied, das er früher verachtet hat, das er jetzt aber mit Stolz singt – ist kein schwerer Ballast mehr, sondern eine kostbare Erfahrung, die seine Identität stärkt und ihn daran erinnert, woher er kommt.
Das letzte Mal, als wir miteinander gesprochen haben, war das Album noch nicht fertig. Was ist danach passiert?
„Dass R&B und mein Singer-Songwriter-Stil zusammengefunden haben. Dieses Album klingt nach jener Musik, die ich jeden Tag höre. Es ist ein Brückenwerk zwischen dem, was bis zu diesem Album war, und dem, was kommen wird. Es hat sich in neues Licht verwandelt, um Enthusiasmus und Leichtigkeit zu finden. Und was das Schreiben betrifft, so hat es eine andere Perspektive auf die Liebe: Keine Wut, sondern viel Bewusstsein.“
Was ist dein am häufigsten vorkommendes Selbsturteil?
„In der Vergangenheit habe ich mich abgehärtet. Oft, von Angst getrieben, habe ich auch über mich selbst Urteile gefällt. Die Angst ist der schlechteste Ratgeber, den es gibt. Das habe ich in diesen Jahren gelernt.”
Und ist das etwas, das wir in Gesellschaft und Politik sehen. Bist du damit einverstanden?
„Ja, es ist alles miteinander verbunden, leider. Die heutige Politik basiert darauf, Monster zu erschaffen und das Gefühl der Angst zu nähren. Deshalb richten sich viele Menschen nicht auf Inklusion und Dialog, sondern verachten das Andere und Minderheiten. ‚Ich beschütze dich vor dem Fremden’, ‚vor denen, die gegen die Familie sind’, absurde Dinge, die die Unsicherheit der Menschen nähren – und dort entstehen die schlimmsten Dinge.”
Gibt es eine Eigenschaft, die dir zuerkannt wird und die dich widerspiegelt?
„Bei der Musik ist es die Leidenschaft; die Leute spüren das, was ich schreibe, als wäre es ihr eigenes Leben, und das mag ich sehr. Sie fühlen sich verstanden und begleitet. Persönlich, wer mich wirklich kennt, entdeckt, dass ich besonders offenherzig bin – und das gehört zu mir.“
Und was ist mit der bloßen Erscheinung?
„Diese Härte, die ich eigentlich gar nicht habe. Ich habe sie mir früher an mir selbst zugelegt, aber gegenüber anderen war sie unrichtig. Wer mich wirklich kennengelernt hat, hat sich getäuscht.“
‚Te l’ho mai detto‘ kündigt das Tour-Start am 5. November an. Wie entstand es?
„Dieses Stück hatte ich eineinhalb Jahre in der Schublade, so sehr, dass ich im vergangenen Sommer in Kalabrien in meiner Heimat war und es mit Kopfhörern hörte. Ich summte es beim Sonnenuntergang, und ein Mädchen hat es gefilmt. Am Ende habe ich es in das Album aufgenommen – ich wollte, dass es eine starke Herbstnote hat. Ein Lied, das kraftvoll ankommt und auch textlich in eine heitere Verzweiflung taucht: Die Geschichte geht zu Ende, aber du bist dankbar, dass es sie gegeben hat. Manchmal enden Reisen, aber das bedeutet nicht, dass Wut oder Rache bleiben muss. Mir ist das passiert.“
Übrigens Kalabrien und Meer – stimmt es, dass es einen allerersten Song gab, der nie veröffentlicht wurde, mit dem Titel ‚Come le onde del mare‘?
„Ja, aber das war so lange her, dass ich mich gar nicht mehr erinnere, wo es ist. Vielleicht auf einer Festplatte von vor 20 Jahren. Die Melodie erinnere ich kaum; es war R&B. Das Meer stand im Mittelpunkt, es darf nie fehlen. Wie Rom, auch sie ist immer da.”
Zwischen dir und Rom ist ein ständiges Hassliebe. Wie läuft das jetzt?
„Ich war 17 Jahre in Rom, habe dort verschiedene Phasen meines Lebens erlebt. Von dort aus begann alles, deshalb bin ich ihr dankbar. Irgendwann wurde es mir zu schwer. Ich musste eine neue Haut wachsen lassen und bin nach Mailand gezogen. Wenn ich nach Rom zurückkehrte, fühlte sich das seltsam an; heute fühle ich mich gut damit. Die Distanz hat uns gut getan. Rom bleibt für mich die schönste Stadt der Welt.”
An deinem Geburtstag hast du einen Social-Media-Post veröffentlicht, in dem du schreibst, dass du aufgehört hast, deinen Traum zu lieben und wie du wiedergeboren bist. Was war passiert?
„Sänger zu sein, ist ein harter Job, auch wenn es nicht so wirkt. Von außen sieht man das Lied, die Bühne, die Sendung, das Musikvideo. Aber da ist viel mehr, besonders für jemanden wie mich, der das schreibt, was er erlebt, mit großer Begeisterung und Gefühl. Manchmal ist es nicht einfach, Antonio (sein echter Name) von Aiello zu unterscheiden, aber das ist wichtig. Ich brauchte einen Impuls; durch Veränderungen habe ich dieses neue Licht wiedergefunden.“
Welche Veränderungen hast du in deinem Leben vorgenommen?
„Ich bin nach Mailand gezogen, habe meinen Manager gewechselt und einige künstlerische Entscheidungen getroffen. Mir wurde klar, dass nicht alles unbedingt leistungsorientiert sein muss. Mein letzter Tonträger ‚Scorpione’ entstand eher aus Reife und neuer Klarheit als aus roher Kraft. Es kommt aus einer anderen Art, das Songwriting zu verstehen. Ich habe mich mit vielen anderen Autoren ausgetauscht, mich für Begegnungen mit ihnen geöffnet.”
Und es gibt auch drei Kollaborationen mit: Levante, Antonia und Leo Gassmann.
„Claudia (Levante) ist eine Schriftstellerin, die meinem Schreiben vertraut hat; es kommt nicht oft vor, dass zwei Singer-Songwriter zusammenarbeiten. Wir haben uns sehr gut verstanden, und die südliche Kultur, die uns geprägt hat, war mit im Spiel. Antonia (früher bei Amici) hat eine wunderschöne R&B-Stimme – eine rein künstlerische Entscheidung, und wir sind auch Freundinnen geworden. Leo war auch eine Herzenswahl; ich wollte ihn nach der Sanremo-Phase dabei haben. Wir waren sehr glücklich über alles, was drumherum passiert ist. Mir gefiel die Idee, seine Einladung zu erwidern.“
Wie war die Rückkehr zum Ariston mit Leo Gassmann nach deiner wenig positiven Erfahrung?
„Sehr schön. Ich muss sagen, Leos Charakter, so leicht und ohne Anspannung, hat geholfen. Auf der Bühne hat sich eine neue Magie entwickelt, die mir erlaubt hat, eine neue Seite zu schreiben, nachdem ich das in der Vergangenheit 2021 erlebt hatte. Wir kamen von dort mit einem großen Triumph – ich habe wunderbare Dinge gelesen.”
Das Schönste, das du gelesen hast?
„Die Menschen, die mir nahestanden und im Comeback auf der Bühne eine Art Rache sahen. Und sie waren wütend, weil wir zu spät gesungen hatten. Solche wütenden Reaktionen zu hören, als würden sie mich verteidigen, hat mich ins Herz getroffen.”
Bleiben wir bei Sanremo. Denkst du an den Ariston-Auftritt 2027?
„Ich plane, dorthin zurückzukehren, denke aber, es müsse ein besonderes Lied geben und vielleicht auch eine Einladung. Früher oder später wird es passieren; ich habe eine positive Einstellung. Und ich bin auch dem ersten Mal dankbar, obwohl es mich geplagt hat. Ohne dieses erste Mal hätte ich nicht so viele Entscheidungen getroffen.“
Wann war das letzte Mal, dass du geweint hast?
„Ich weine wenig, lasse mich aber oft emotional berühren – auch schon von einem einzigen Applaus oder einer Anerkennung. Nicht unbedingt wegen mir, vielleicht wegen anderer. Zum Beispiel, als ich ‚Te l’ho mai detto’ auf dem Fahrrad gehört habe, wurde ich gerührt. Das war wertvoll für mich, sonst hieße das, dass etwas nicht stimmt.”
Am 5. November startet die Tour mit einer Pre-Show in Padua, danach geht es runter bis Neapel. Wie bereitest du dich darauf vor?
„Ich bin nach drei Jahren wieder live unterwegs, abgesehen von ein paar Konzerten diesen Sommer. Die ganz große Neuigkeit ist, dass ich jetzt während der Konzerte kaum warten kann, ‚Ora’ zu singen. Wirklich – ich tue es mit Freude; es ist jetzt mein schönster Moment geworden. Für mich ist das der Beweis, dass Steine zu Blumen werden können.”
