Wenn man mit Paola Turci spricht, hat man das Gefühl, dass vor allem ein menschlicher Austausch stattfindet. Tiefgründig, komplex, teilweise kryptisch. Jedes Wort wird abgewogen, jeden Gedanken wird sorgfältig durchdacht. Die Pausen – und das ist bei ihr sicher so, seit sie im Alter von elf Jahren eine Gitarre in der Hand hatte – klingen wie Musik. Vierzig Jahre Karriere, fünfzehn Alben im Repertoire, und nun kommt auch das Sechzehnte.
Im Album atmet man viel Spiritualität. Wie stehst du zur Religion?
„Ich habe eine aktive und leidenschaftliche Beziehung dazu, ich bin gläubig. Ich habe Glauben. Dennoch erkenne ich, dass ich dieselbe Person bin wie immer, auch wenn ich mich früher als Atheistin bezeichnet habe. Ich denke immer noch so wie vorher; nichts hat sich geändert; es gibt nicht, dass ich jetzt mitfühlender oder altruistischer wäre als zuvor. Es gibt Themen im Album, die ein wenig an Pietät erinnern, ein christliches Thema, das ich inzwischen kaum noch sehe.“
Du sprichst auch vom ‘Körper’, aus verschiedenen Blickrichtungen. Heute gibt es mehr Informationen, aber mit den sozialen Medien fehlen nie Bewertungen, manchmal erbarmungslos.
„In den sozialen Medien sehe ich viele negative Kommentare, aber auch viele Komplimente, absolute Superlative, denen auch ich selbst zum Opfer falle. Manchmal sehe ich ein Foto und habe Lust, mich mit einer netten Anmerkung zu äußern. Ich sehe auch Dinge, die mir nicht gefallen, aber persönliche Kommentare behalte ich für mich; ich verschmutze keinen Ort, der an sich schon ziemlich beflekt ist.“
In Bezug auf Komplimente: Gibt es eines, das dir oft gemacht wird und mit dem du dich identifizierst?
„Ich liebe Komplimente, aber leider vergesse ich sie. Jedes Mal, wenn ich sie lese, erneuern sie sich. Dasselbe passiert mir auch bei negativen Kommentaren, ich weiß nicht, nach welchem Mechanismus. Vielleicht, weil sie so viele sind und ich dort sitze und sie lese.“
Würdest du noch einmal nach Sanremo gehen?
„Ehrlich gesagt habe ich über das Album nachgedacht, aber draußen gibt es noch schöne Songs, die mir sehr gefallen. Was passieren wird, weiß ich nicht; Sanremo ist natürlich etwas Schönes und Wichtiges, aber es braucht das passende Lied. Wer weiß.“
Das Album kommt sieben Jahre nach dem letzten Tonträger. Wie war die Zeit?
„Dieses Album entstand aus dem erzwungenen und schmerzhaften Stillstand der Pandemie. Ich bin mit diesem Schweigen weitergegangen, spielte nicht, schrieb keine Musik. Es hat sieben Jahre gedauert; im Hinblick auf die heutige Geschwindigkeit scheint das fast wie ein Jahrhundert zu sein. Ich bin nach Rom zurückgekehrt, habe dort mein Zuhause wiedergefunden. In der Zwischenzeit, bis ich die Arbeit wieder aufnehmen konnte, zog ich mich zwei Monate in eine Residenz zurück und dort habe ich das Album geschrieben.“
Wie stehst du zu deiner Stadt?
„Eine Liebe, die wiedergefunden wurde, zur Stadt, zum Viertel. Ich war schon immer in diese Stadt verliebt, die ich nach zwei Jahren wieder wunderschön vorgefunden habe. Beim ersten Mal bin ich aus Rom weggegangen, um nach Mailand zu gehen, wo ich einen Arzt für Gesichtsbehandlungen hatte (nach dem tragischen Unfall 1993).“
Hast du Liebe in Übermaß geliebt oder wurdest du übermäßig geliebt?
„Liebe in Übermaß verstehe ich allgemein als Frage, wie weit Liebe reicht und warum wir weiterhin ‚Liebe‘ Besitz, Krankheit, Obsession, die Giftigkeit einer Beziehung nennen. Dort gibt es wiederum nichts, was man Liebe nennen könnte.“
Gibt es ein Stück, zu dem du dich besonders verbunden fühlst?
„Darauf habe ich noch nicht geachtet, ich wechsle von einem Lied zum anderen. Egoistisch gefallen mir sehr jene, die ich selbst gedacht und geschrieben habe, aber ich denke auch an andere Stücke, die nicht von mir stammen. Zum Beispiel Miss, geschrieben von Bianconi.“
Dort wird das Thema Gewalt gegen Frauen behandelt.
„Ich habe mich Bianconi anvertraut, um dieses Thema mit eleganter und zugleich scharfer Zynismus zu behandeln und eine so dramatische Geschichte zu erzählen, nicht nur den Akt an sich, sondern die allgemeine Gleichgültigkeit. Es gibt keinen Drang, tiefer zu gehen oder selbst Details zu betrachten. Ob zum Beispiel das eigene Kind Warnzeichen übersieht. Ob er dem Mädchen rät, wie es sich zu kleiden hat, oder den Lippenstift zu tragen. Da muss ein Elternteil einschreiten.“
Du bist im Cast von Una, Nessuno e Centomila. Glaube, dass die Musik eine Kraft hat, diesem strukturellen kriminellen Phänomen entgegenzuwirken?
„Ja, daran glaube ich sehr. Wir versuchen immer mehr Männer zu mobilisieren, um diese soziale Plage anzugehen. Das große Konzert, das wir geben, dient dazu, Geld zu sammeln, das den Zentren gegen Gewalt gegen Frauen zugutekommt. Jedes Mal, wenn wir es wiederholen, ist es ausverkauft, und das Schöne ist, dass die Zuhörer blind kommen, ohne zu wissen, wer mitmacht. Das ist ein Sieg.“
Deine Schwester Francesca hat Verissimo erzählt, dass sie viel aus deiner Reaktion auf den Autounfall von 1993 gelernt hat. Was hast du von ihr gelernt?
„Sie ist viel weiser als ich, eine sehr sensible Frau, die es allein geschafft hat und alleine zwei Töchter großgezogen hat. Sie hat gearbeitet und es geschafft, zwei Mädchen zu großziehen, die heute zwei beste Freundinnen sind, in einer Geschichte, in der wir uns immer gestritten haben. Wirklich war sie wunderbar. Der einzige Makel? Dass sie etwas schüchtern ist.“
Wärest du deinen Enkelkindern verpflichtet?
„Definitiv. Wir sprechen frei über Themen, die uns betreffen: Politik, Femizide, der Genozid in Palästina, die Schrecken, die bestimmte internationale Figuren auslösen. Aber auch über die Umwelt.“
Welche Gefühle hast du angesichts des jüngsten Gewinns des Premio Tenco für dein Lebenswerk?
„Eine wunderbare Anerkennung, auch wenn ich niemand bin, der sich ausschließlich über Preise definiert. Sie kommt zu dem Moment, in dem dieses Album erscheint, und für mich war es eine Bestätigung, dass mein Weg richtig ist.“
Am 29. November trittst du in Mailand auf, am 3. Dezember in Rom. Wie bereitest du dich vor?
„Ich werde eine neue Band haben, im Vergleich zu sieben Jahren zuvor. Natürlich werde ich mit meiner Gitarre dabei sein. Es wird ein sehr spielfreudiges Konzert, elektrisch, aber auch akustisch. Ich werde mich erzählen, ich mag den Austausch und dass das Publikum mitsingt und springt.“
Mit welchem Künstler hast du außerhalb der Arbeit eine besonders gute Beziehung aufgebaut?
„Mit Motta, es war Liebe auf den ersten Blick. Wir treffen uns, unabhängig von der Musik; ich schätze ihn sehr, er ist ein wunderbarer Mensch.“
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